Les Métaboles

Créées en 2010 sous l’impulsion de Léo Warynski, les Métaboles réunissent des chanteurs professionnels investis dans le répertoire pour chœur a cappella. Leur nom, inspiré d’une pièce d’Henri Dutilleux (1916-2013), écrite autour de l’idée de métamorphose, évoque la capacité du chœur à se transformer au gré des répertoires, tout en valorisant un ancrage dans la musique d’aujourd’hui. L’ensemble se consacre à l’étendue du répertoire pour chœur et le défend devant un public varié.

Si une grande part de l’activité des Métaboles est consacrée au répertoire a cappella, des collaborations avec des orchestres et des ensembles instrumentaux participent à leur saison musicale. Ainsi l’ensemble s’associe ponctuellement à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre national de Metz Grand Est, l’Orchestre de chambre de Paris, l’Ensemble intercontemporain ou l’ensemble Multilatérale.

Les Métaboles sont régulièrement l’invité de festivals et salles prestigieuses en France et à l’international (Philharmonie de Paris, Opéra-Comique, Festival d’Automne à Paris, Cité musicale-Metz, festival de Ribeauvillé, Les Sommets musicaux de Gstaad, Les Rencontres musicales d’Évian, Opéra de Mainz en Allemagne, Elbphilharmonie de Hambourg, Mozarteum de Salzbourg, Bunka Kaikan à Tokyo). 

Les Métaboles réservent une place importante aux compositeurs d’aujourd’hui à travers des commandes d’œuvres, la création et la diffusion du répertoire de compositeurs vivants. L’ensemble s’investit également dans la formation de professionnels avec l’académie de composition ARCO et des formations à destination de jeunes chefs de chœur.

Le Moine et le Voyou (2023), disque nommé aux Victoires de la musique 2024, The Angels (2021) Jardin féérique (2020), Une nuit américaine (2016), Mysterious Nativity (2014) ainsi que Another Look (sortie prévue en mars 2025 chez b.records) forment la belle discographie des Métaboles. Salués unanimement par la critique, ces enregistrements imposent l’ensemble parmi les meilleurs chœurs français, tant par son excellence vocale (justesse, couleur sonore, homogénéité des timbres…) que par l’originalité des répertoires choisis.

L’ensemble Les Métaboles est lauréat du Prix Liliane Bettencourt pour le chant choral en 2018.Les Métaboles sont ensemble associé à la Cité de la Voix, Centre national d’art vocal de Bourgogne-Franche-Comté
Les Métaboles reçoivent le soutien de la Drac Grand Est au titre des ensembles conventionnés, de la région Grand Est, du CNM, de la Sacem et de la Spedidam.
Madame Michèle Nussbaumer est Grand mécène de l’ensemble.
La Fondation d’entreprise Société Générale est le mécène principal de l’ensemble.
L’ensemble Les Métaboles est membre de la Fevis et de Scène Ensemble.

Informations pratiques

Direction artistique : Léo Warynski
06 89 90 86 51
Contacts Administration - Lara Al Jammal : lara.aljammal@lesmetaboles.fr
Site internet

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Quintette Le Bateau Ivre

Le Bateau Ivre est un quintette instrumental qui associe la flûte et la harpe au trio à cordes. Ce mélange de timbres confère à l’ensemble une grande richesse sonore et lui permet d’obtenir des couleurs et des atmosphères extrêmement variées. L’aventure commence en septembre 2015 à Strasbourg, île au cœur de l’Europe, où se croisent les chemins de cinq jeunes musiciens. Ils se réunissent autour d’une oeuvre qui sera le noyau de leur formation, le quintette de Jean Cras. L’interprétation de cette pièce est chaleureusement saluée par le jury du Concours International Léopold Bellan à Paris, qui attribue au Bateau Ivre le 1er prix d’honneur en Avril 2016. L’aventure se poursuit par delà les frontières avec deux 3ème prix obtenus au concours Osaka IMC (Japon) en 2017 et au concours Virtuoso Bel Canto de Lucca (Italie) en 2018, année où le quintette est admis à l’unanimité en master de musique…
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Faenza

Faenza, explore les musiques de l’Ancien Régime en s’attachant à en retrouver l’esprit plus que la lettre : réinventer plutôt que reconstituer. L’ensemble interroge le rapport entre textes parlés et textes chantés, mais aussi et surtout celui qui est susceptible de se nouer entre public et interprètes. De toute évidence, le formalisme du concert traditionnel, hérité du XIXe siècle, ne convient en rien à des répertoires conçus dans et pour des cercles de convivialité dont nous avons perdu sinon la trace, du moins la pratique. Il s’agit donc de réinventer des conditions de jeu qui tiennent compte non seulement du contexte originel de création, mais surtout du public devant lequel nous jouons. De cette réflexion sont nées des formes de concert interactives au sein desquelles les interprètes créent des liens avec le public par le jeu, le récit, la poésie ou les plaisirs de la table, en s’appuyant sur des…
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Les Monts du Reuil

Ancrée dans une démarche artistique et philosophique forte autour de la recherche patrimoniale menée en lien avec l’expérimentation de formats artistiques nouveaux, la Compagnie les Monts du Reuil se situe aujourd’hui au carrefour de l’art musical, lyrique et théâtral. La souplesse et l’agilité sont au cœur d’une programmation sans cesse renouvelée.​ Fondée en 2007 sous l’impulsion de Hélène Clerc-Murgier et Pauline Warnier, la Compagnie s’inscrit immédiatement dans une dynamique propice à la redécouverte de trésors oubliés. C’est avec le répertoire méconnu des talentueux librettistes et compositeurs de la fin du XVIIIe siècle qu’elle se dessine une identité unique, adaptant et proposant chaque année une nouvelle vision artistique d’œuvres inédites.​ Abordant des thèmes universellement connus – Cendrillon, Richard Cœur de Lion, Raoul Barbe bleue – la qualité des textes et la générosité des mélodies offrent à un public large l’opportunité de plonger dans un univers drôle et inventif. La Compagnie invente…
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Le Quatuor Adastra

Ad astra, vers les étoiles, réinventer l’excellence artistique, élever l’art du quatuor à cordes par l’interprétation du répertoire universel, au travers de liens humains fraternels et solidaires. Une ambition forte au cœur du projet singulier du quatuor Adastra. Fondé en 2013 à Strasbourg, le Quatuor Adastra émerge au cœur de l’Europe, guidé par l’esthétique du son français et l’interaction des cultures de part et d’autre du Rhin, à travers un répertoire transfrontalier. Ses membres issus des plus prestigieuses institutions (CNSMDP, HEAR, Freiburg Musikhorschule, Lausanne HEM) allient excellence et diversité.Avec une sensibilité unique, alliant modernité, tradition, transversalité et ouverture, le quatuor Adastra interprète les grandes œuvres du répertoire et s’inscrit dans une démarche de création et de transmission. Il est commanditaire d’œuvres originales et collabore avec des compositeurs de renom et de toutes générations, tels que Philippe Manoury, Sophie Lacaze, Pascal Dusapin, Xu Yi, Clara Olivares, Charles-David Wajnberg, Diana Soh ou…
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